林宙賢的部落格

傳統水畫在許多人的印象中，山水與花鳥是主軸，人物在作品裡除了仕女畫之外幾乎都成了畫面中的配角，隨著時代改變，許多新一代受過完整藝術學院教育，具有新觀念的藝術創作者，前仆後繼的投入嘗試，水墨也悄悄改變了形貌與形式，漸漸呈現出百花齊放的當代新藝術。然而，許多的當代水墨畫家仍以傳統技法為出發點，不過，黃柏皓的創作概念與技法扭轉了這個想法

「在結構上，除了力求畫面大塊構造的視覺張力和筆墨簡化之外，更要表現以小見大的審美趣味，也就是要從局部有限的表現之中，自然而然地體現出無限的韻趣，其或許是一片草、一畝田、一座山，也可能是一叢細微的毛髮，簡約的畫面所構成的形象，留給觀者自由想像的空間。」

在黃柏皓的畫作中，我們看到了一個年輕的創作者，他以傳統水墨的媒材，類似點墨的技法，卻是以十分創新而前衛的創作概念，來表現他對「筆墨」的深刻探討，從上方，從後方，從不同角度，以非常貼近的角度描繪人體，尤其是後腦勺，這幾乎罕見出現在水墨畫的創作中，這是水墨作品新實驗，將空間感轉化成時間感，黃柏皓無疑的開創了一個水墨創作新視野。

2010年12月寫於布查當代藝術空間